“火爆艺术品市场背后的阴影”

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年12月22日，复旦大学校园内，上海知名画廊的负责人齐聚，参加复旦大学国家文化创新研究中心和江苏好东方集团主办的第一期“好东方文化创新沙龙”，打算泼冷水，冷静下来。

在最近的(第20届)上海艺博会上，世界各画廊得到了极大的收获。 叶振民的大型雕塑“梦”被几个机构争相购买。 柯克斯艺术空之间的3位艺术家韦太、陈强、孙家的50件作品被购买者收藏。 上海大剧院画廊代理的美国艺术家理查德·麦当劳的10个小雕塑全部被西藏人购买……根据官方公布的数据，本届艺博会的成交量接近1亿5千万元，比去年增加了约800万元，创下历史新高。

但在正在进行的沙龙讨论中，画廊的经营者对形势表现出“谨慎乐观”的态度。 他们感到艺术品市场“过于繁荣”。

在展览会上，有人直接触摸图画，撕毁作品

上海华府艺术空间艺术总监吴放说，在展览会上总是遇到大跌眼镜的事情。 她见到了穿着得体艺术品的买家，在挑选艺术品时，直接接触了作品。 “这样的人太多了，是从什么来的？ 国民整体的艺术教育不够”。

安理达艺术空间社长邵洁遇到过更糟的情况。 去年，邵洁引进了法国最好的艺术海报。 在展览过程中，海报被来参观的观众撕了下来。 “那是非常棒的海报！ ”邵洁不由得加强了语气。

虽然艺术素养的提高还需要时间，但是中国的艺术品市场在世界上占有重要的位置。

最新的《托福全球艺术品市场报告》显示，中国艺术品市场位居世界前三，排名前二的是美国和英国。 中国的艺术品市场，是世界上不可忽视的力量。

事实上，业内人士认为，在大型展览会上抛下千金的“土豪”并不是画廊关注的长时间顾客。 真正定期去画廊的，是收入稳定的中产阶级年轻人——以海归为背景的创业青年、外科医生、牙医、律师等。

亚健康环境下，艺术品爱好者成为“投资者”

能够拥有稳定的中产阶级顾客，被认为是画廊的最佳状态，也应该是艺术品市场最健康的状态。 在中国，艺术品市场目前处于“亚健康”的状态。 成交量还可以，但危机很重。

上海华氏文化快速发展有限企业董事长华雨舟认为，目前，中国艺术品市场“是一个专业和非专业混合的群体，嘲笑拥有小成就和小财富的群体，非常不健康。”

华雨舟说，20多年前刚开始做画廊的时候，来买画的人大多喜欢，看起来不理解，然后慢慢拥有艺术品。 但是，现在资金、文化产业的所有权、投资者的介入增加了，本来以鉴赏收藏为中心的艺术品的买卖被认为是艺术品市场。

以前，画廊的销售在销售时一般都会说明这部作品对你有多重要，放在你家哪里有多情调……现在，销售直接告诉购买者，这部作品今后会有多少钱，这位艺术家的作品今后会有多少钱

“有人进入市场后，头都流血了。 他还会来吗？ ”华雨舟说，中国艺术品市场因这股“附加值”而飘忽不定。

大剧场副社长程博汉认为，目前的文化艺术市场分层很明显。 第一层是文化爱好者和顾客；第二层是收藏者、投资者。

变更发生在2007~2008年高杠杆进入后。 “一直以来买画的多为文艺爱好者”，资金、杠杆介入后，艺术品市场偏离正常轨道，到了年市场完全形成断层。

今年的上海艺博会看起来成交量很大，但程博汉购物的只有一些一级文化爱好者和客户，“他们需要5万到6万元的作品，来改变他的家庭环境，提高艺术品位。 但是，真正的收藏者、投资者没有去这样的平台，没有形成高级爱好者的热度”。

“2007~2008年炒股后，几个阶层上升的台阶一步步变大，受伤的人没有进入这个市场。 太热了，好像实际上没有生产”程博瀚直言。

国内成交的有多少？ 一点画廊积极选择“边缘化”

高税负，成为艺术品市场健康快速发展的大肘子。

华雨舟表示，新加坡政府从10年前就为艺术品交易订购了国家免税计划，艺术品在新加坡交易，没有税收。 目的是将西方人想做的美术品交易转移到新加坡去完成。 另外，有点发达国家的艺术品交易税收也相对较低。

年12月21日，上海保利拍卖行首次在上海举行大规模西方艺术品拍卖大会。 华雨舟参加了这次拍卖，介绍说:“这些作品在上海成交，但不在上海交易。”

根据我国国内税率，购买500万元的法国作品需要支付15%的佣金、6%的海关关税、17%的备用增值税等……数字令人震惊。 画廊很难再次销售。

画廊购买海外作品的话，会加上23%的税收。 购买国内作品并销售到海外，需要在香港和纽约支付极高的保管费用，今后将无法在国内展示和销售。 “这样的政策一方面阻碍了世界好艺术品流入中国，另一方面也影响了中国好文化产品的输出。 ”。 华雨舟说。

艺术品市场的亚健康环境，一点让画廊经营者积极“边缘化”和“避险”。

上海回真文化艺术快速发展有限企业董事长张永康这样做了。 这几年，企业已经分为“两个”业务。 一个业务是将艺术转移到市场上进行高端装饰，如上海五星级酒店、高端会所进行艺术装饰。 另一项业务是直接培养年轻艺术家，购买年轻艺术家的作品。

我认为，与其参与竞争激烈、风险高的艺术品市场，不如培养年轻人。 “在现在的市场上，有名的艺术家很难相处，看不到不有名的艺术家。 最后是画廊之间，机关之间自己玩，而且在玩钱，没什么意思。 ”。

中国青年报新闻网记者王捷源:中国青年报( 年02月07日 版)

年12月22日，复旦大学校园内，上海知名画廊的负责人齐聚，参加复旦大学国家文化创新研究中心和江苏好东方集团主办的第一期“好东方文化创新沙龙”，打算泼冷水，冷静下来。

在最近的(第20届)上海艺博会上，世界各画廊得到了极大的收获。 叶振民的大型雕塑“梦”被几个机构争相购买。 柯克斯艺术空之间的3位艺术家韦太、陈强、孙家的50件作品被购买者收藏。 上海大剧院画廊代理的美国艺术家理查德·麦当劳的10个小雕塑全部被西藏人购买……根据官方公布的数据，本届艺博会的成交量接近1亿5千万元，比去年增加了约800万元，创下历史新高。

但在正在进行的沙龙讨论中，画廊的经营者对形势表现出“谨慎乐观”的态度。 他们感到艺术品市场“过于繁荣”。

在展览会上，有人直接触摸图画，撕毁作品

上海华府艺术空间艺术总监吴放说，在展览会上总是遇到大跌眼镜的事情。 她见到了穿着得体艺术品的买家，在挑选艺术品时，直接接触了作品。 “这样的人太多了，是从什么来的？ 国民整体的艺术教育不够”。

安理达艺术空间社长邵洁遇到过更糟的情况。 去年，邵洁引进了法国最好的艺术海报。 在展览过程中，海报被来参观的观众撕了下来。 “那是非常棒的海报！ ”邵洁不由得加强了语气。

虽然艺术素养的提高还需要时间，但是中国的艺术品市场在世界上占有重要的位置。

最新的《托福全球艺术品市场报告》显示，中国艺术品市场位居世界前三，排名前二的是美国和英国。 中国的艺术品市场，是世界上不可忽视的力量。

事实上，业内人士认为，在大型展览会上抛下千金的“土豪”并不是画廊关注的长时间顾客。 真正定期去画廊的，是收入稳定的中产阶级年轻人——以海归为背景的创业青年、外科医生、牙医、律师等。

亚健康环境下，艺术品爱好者成为“投资者”

能够拥有稳定的中产阶级顾客，被认为是画廊的最佳状态，也应该是艺术品市场最健康的状态。 在中国，艺术品市场目前处于“亚健康”的状态。 成交量还可以，但危机很重。

上海华氏文化快速发展有限企业董事长华雨舟认为，目前，中国艺术品市场“是一个专业和非专业混合的群体，嘲笑拥有小成就和小财富的群体，非常不健康。”

华雨舟说，20多年前刚开始做画廊的时候，来买画的人大多喜欢，看起来不理解，然后慢慢拥有艺术品。 但是，现在资金、文化产业的所有权、投资者的介入增加了，本来以鉴赏收藏为中心的艺术品的买卖被认为是艺术品市场。

以前，画廊的销售在销售时一般都会说明这部作品对你有多重要，放在你家哪里有多情调……现在，销售直接告诉购买者，这部作品今后会有多少钱，这位艺术家的作品今后会有多少钱

“市场里有人进来后，头都流血了。 他还会来吗？ ”华雨舟说，中国艺术品市场因这股“附加值”而飘忽不定。

大剧场副社长程博汉认为，目前的文化艺术市场分层很明显。 第一层是文化爱好者和顾客；第二层是收藏者、投资者。

变更发生在2007~2008年高杠杆进入后。 “一直以来买画的多为文艺爱好者”，资金、杠杆介入后，艺术品市场偏离正常轨道，到了年市场完全形成断层。

今年的上海艺博会看起来成交量很大，但程博汉购物的只有一些一级文化爱好者和客户，“他们需要5万到6万元的作品，来改变他的家庭环境，提高艺术品位。 但是，真正的收藏者、投资者没有去这样的平台，没有形成高级爱好者的热度”。

“2007~2008年炒股后，几个阶层上升的台阶一步步变大，受伤的人没有进入这个市场。 太热了，好像实际上没有生产”程博瀚直言。

国内成交的有多少？ 一点画廊积极选择“边缘化”

高税负，成为艺术品市场健康快速发展的大肘子。

华雨舟表示，新加坡政府从10年前就为艺术品交易订购了国家免税计划，艺术品在新加坡交易，没有税收。 目的是将西方人想做的美术品交易转移到新加坡去完成。 另外，有点发达国家的艺术品交易税收也相对较低。

年12月21日，上海保利拍卖行首次在上海举行大规模西方艺术品拍卖大会。 华雨舟参加了这次拍卖，介绍说:“这些作品在上海成交，但不在上海交易。”

根据我国国内税率，购买500万元的法国作品需要支付15%的佣金、6%的海关关税、17%的备用增值税等……数字令人震惊。 画廊很难再次销售。

画廊购买海外作品的话，会加上23%的税收。 购买国内作品并销售到海外，需要在香港和纽约支付极高的保管费用，今后将无法在国内展示和销售。 “这样的政策一方面阻碍了世界好艺术品流入中国，另一方面也影响了中国好文化产品的输出。 ”。 华雨舟说。

艺术品市场的亚健康环境，一点让画廊经营者积极“边缘化”和“避险”。

上海回真文化艺术快速发展有限企业董事长张永康这样做了。 这几年，企业已经分为“两个”业务。 一个业务是将艺术转移到市场上进行高端装饰，如上海五星级酒店、高端会所进行艺术装饰。 另一项业务是直接培养年轻艺术家，购买年轻艺术家的作品。

我认为，与其参与竞争激烈、风险高的艺术品市场，不如培养年轻人。 “在现在的市场上，有名的艺术家很难相处，看不到不有名的艺术家。 最后是画廊之间，机关之间自己玩，而且在玩钱，没什么意思。 ”。